Biography (English): John Hall RCA is a Canadian modernist painter from Alberta, known for his highly realistic painting style. He has taught fine art at Ohio Wesleyan University, the Alberta College of Art and Design, and the University of Calgary (1971-1998) (since 1998, he has been Professor Emeritus of the Department of Art).
Throughout his career, Hall has focused on painstakingly accurate still-life paintings of everyday objects. He has said in the past that he chooses the objects both for their symbolism and for their formal relationships. In 2016, curator Liz Wylie suggested that he is moved and inspired by the effects of light on objects.
Biography (French): John Hall ARC est un peintre moderniste canadien originaire de l'Alberta, connu pour son style de peinture très réaliste. Il a enseigné les beaux-arts à l'Ohio Wesleyan University, à l'Alberta College of Art and Design et à l'Université de Calgary (1971-1998) (depuis 1998, il est professeur émérite du Département d'art).
Tout au long de sa carrière, Hall s’est concentré sur des natures mortes minutieusement précises représentant des objets du quotidien. Il a dit dans le passé qu'il choisissait les objets à la fois pour leur symbolisme et pour leurs relations formelles. En 2016, la commissaire Liz Wylie a laissé entendre qu'il était ému et inspiré par les effets de la lumière sur les objets.
Biography (English): Joice M. Hall RCA is a Canadian artist known primarily as a landscape painter of large panoramas. She earned a diploma from the Alberta College of Art (now the Alberta University of the Arts) in Calgary in 1965. At the school, she was taught painting techniques by Illingworth Kerr and appreciated that through him, she learned of the Group of Seven.
Hall has earned recognition for her landscape paintings, often using a panoramic format. A 2001 review in the Calgary Herald wrote that Hall's work appears to explore "the representation of male and female in nature and culture". Hall's work has been featured in group exhibitions since 1969 in such galleries as the Mendel Art Gallery in Saskatoon, Saskatchewan (1976); the Agnes Etherington Art Centre in Kingston, Ontario (1977); and the Whyte Museum in Banff, Alberta (1979). Hall's first solo exhibition was held at the Off Centre Centre in Calgary in 1981. The exhibit featured paintings of male nudes.
In 2000, Hall was elected to membership in the Royal Canadian Academy of Arts. In 2010, Patricia Ainsley curated for the Kelowna Art Gallery in British Columbia a 40-year retrospective exhibition of her work, titled Surreal, Real, Ideal: The Art of Joice M. Hall.
Hall was in Gwaii Haanas for the Artists in Gwaii Haanas Residency Program in 2016, a two week residency held in Gwaii Haanas by the Haida Gwaii Museum and Parks Canada. In 2017 there was an exhibition titled, Artists in Gwaii Haanas, at the Haida Gwaii Museum of the work created by the 3 artists in the 2016 residency. In 2018 she had an exhibition at the Kelowna Art Gallery of her large painting installation inspired by that residency. The exhibition was titled GWAII HAANAS:Islands and Sacred Sites.
In 2024, Wallace Galleries in Calgary held a show of 15 of her paintings titled Joice M. Hall - Nocturnal Light.
Biography (French): Joice M. Hall ARC est une artiste canadienne connue principalement comme peintre paysagiste de grands panoramas. Elle a obtenu un diplôme de l'Alberta College of Art (aujourd'hui l'Université des Arts de l'Alberta) à Calgary en 1965. À l'école, Illingworth Kerr lui a enseigné les techniques de peinture et a apprécié que grâce à lui, elle ait appris l'existence du Groupe des Sept.
Hall est reconnue pour ses peintures de paysages, utilisant souvent un format panoramique. Une revue de 2001 du Calgary Herald a écrit que le travail de Hall semble explorer « la représentation des hommes et des femmes dans la nature et la culture ». Le travail de Hall a été présenté dans des expositions collectives depuis 1969 dans des galeries telles que la Mendel Art Gallery de Saskatoon, en Saskatchewan (1976); le Centre d'art Agnes Etherington à Kingston, Ontario (1977); et le Musée Whyte à Banff, en Alberta (1979). La première exposition personnelle de Hall a eu lieu au Off Centre Centre de Calgary en 1981. L'exposition présentait des peintures de nus masculins.
En 2000, Hall a été élu membre de l'Académie royale des arts du Canada. En 2010, Patricia Ainsley a organisé pour la Kelowna Art Gallery en Colombie-Britannique une exposition rétrospective de son travail sur 40 ans, intitulée Surreal, Real, Ideal: The Art of Joice M. Hall.
Hall était à Gwaii Haanas pour le programme de résidence des artistes de Gwaii Haanas en 2016, une résidence de deux semaines organisée à Gwaii Haanas par le Musée Haida Gwaii et Parcs Canada. En 2017, il y a eu une exposition intitulée Artistes à Gwaii Haanas au Musée Haida Gwaii des œuvres créées par les trois artistes de la résidence de 2016. En 2018, elle a exposé à la Kelowna Art Gallery sa grande installation de peinture inspirée de cette résidence. L'exposition s'intitulait GWAII HAANAS : Îles et sites sacrés.
En 2024, les Wallace Galleries de Calgary ont organisé une exposition de 15 de ses peintures intitulée Joice M. Hall - Nocturnal Light.
Biography (English): Daphne Odjig RCA was a Canadian First Nations artist of Odawa-Potawatomi-English heritage. Her paintings are often characterized as Woodlands Style or as the pictographic style.
She was the driving force behind the Professional Native Indian Artists Association, colloquially known as the Indian Group of Seven, a group considered a pioneer in bringing First Nations art to the forefront of Canada's art world. She received a number of awards for her work, including the Order of Canada, the Governor General's Award and five honorary doctorates.
Odjig later said that her grandfather "played a great role in my life – he nurtured my creative spirit – he was the first one I ever drew with ... he was my first mentor." Odjig was also influenced by her mother, who embroidered, and her father, who liked to draw war scenes and his officers from his wartime experiences. Odjig once stated that "Art was always a part of our lives". Odjig's early works were very realistic in their style, however she later began to experiment with other styles such as expressionism and cubism. She developed a style of her own which fused together elements of aboriginal pictographs and First Nations arts with European techniques and styles of the 20th century.
Biography (French): Daphne Odjig ARC était une artiste canadienne des Premières Nations d'origine Odawa-Potawatomi-anglaise. Ses peintures sont souvent qualifiées de style Woodlands ou de style pictographique.
Elle a été la force motrice de la Professional Native Indian Artists Association, familièrement connue sous le nom de Groupe indien des Sept, un groupe considéré comme un pionnier dans la mise en avant de l'art des Premières Nations dans le monde de l'art canadien. Elle a reçu de nombreux prix pour son travail, notamment l'Ordre du Canada, le Prix du Gouverneur général et cinq doctorats honorifiques.
Odjig a déclaré plus tard que son grand-père "a joué un grand rôle dans ma vie – il a nourri mon esprit créatif – il a été le premier avec qui j'ai dessiné… il a été mon premier mentor." Odjig a également été influencée par sa mère, qui brodait, et par son père, qui aimait dessiner des scènes de guerre et ses officiers à partir de ses expériences de guerre. Odjig a déclaré un jour que « l'art a toujours fait partie de nos vies ». Les premières œuvres d'Odjig étaient très réalistes dans leur style, mais elle a ensuite commencé à expérimenter d'autres styles tels que l'expressionnisme et le cubisme. Elle a développé son propre style qui fusionnait des éléments des pictogrammes autochtones et des arts des Premières Nations avec les techniques et styles européens du 20e siècle.
Biography (English): Liz Wylie has been curator of the Kelowna Art Gallery since 2007. Previously she held the position of University of Toronto Art Curator for eleven years. As well as her work as a curator, she has been writing reviews and articles on contemporary and historical Canadian art since 1977. At the Kelowna Art Gallery she has recently completed a series of solo temporary commissions entitled Dysfunctional Chairs. In addition to the gallery’s exhibitions and collection, she is also responsible for the programming of the forty-foot long satellite gallery space at the Kelowna Airport. Wylie holds an MFA in art history from Concordia University in Montreal. She is a past president of the Ontario Association of Art Galleries. Some of her major publications include Richard Gorman: Pure Painting (Ottawa Art Gallery, 1996); In the Wilds: Canoeing and Canadian Art (McMichael, 1998); Geoffrey James: Past, Present, Future (University of Toronto Art Centre, 2003); and Nexus: Histories and Communities (catalogue for an exhibition marking the 30th anniversary of the Kelowna Art Gallery, 2007). Her most recent exhibition (with accompanying catalogue) is The Point Is: Pierre Coupey, Landon Mackenzie, Martin Pearce, Bernadette Phan, and Bryan Ryley, organized for the Kelowna Art Gallery in 2011.
Biography (French): Liz Wylie est conservatrice de la Kelowna Art Gallery depuis 2007. Auparavant, elle a occupé le poste de conservatrice d'art à l'Université de Toronto pendant onze ans. En plus de son travail de conservatrice, elle rédige des critiques et des articles sur l'art contemporain et historique canadien depuis 1977. À la Kelowna Art Gallery, elle a récemment réalisé une série de commandes temporaires solo intitulée Dysfunction Chairs. En plus des expositions et de la collection de la galerie, elle est également responsable de la programmation de l’espace de galerie satellite de quarante pieds de long à l’aéroport de Kelowna. Wylie est titulaire d'une maîtrise en histoire de l'art de l'Université Concordia à Montréal. Elle est une ancienne présidente de l'Association des galeries d'art de l'Ontario. Certaines de ses publications majeures comprennent Richard Gorman : Pure Painting (Galerie d'art d'Ottawa, 1996) ; Dans la nature : le canoë et l'art canadien (McMichael, 1998); Geoffrey James : Past, Present, Future (Centre d'art de l'Université de Toronto, 2003) ; et Nexus: Histories and Communities (catalogue d'une exposition marquant le 30e anniversaire de la Kelowna Art Gallery, 2007). Sa plus récente exposition (avec catalogue qui l'accompagne) est The Point Is: Pierre Coupey, Landon Mackenzie, Martin Pearce, Bernadette Phan et Bryan Ryley, organisée pour la Kelowna Art Gallery en 2011.
Biography (English): Liz Wylie is currently the curator of the Kelowna Art Gallery. Previously she was the Art Curator at the University of Toronto for eleven years. She has written extensively on historical and contemporary Canadian Art since the late 1970s.
Biography (French): Liz Wylie is currently the curator of the Kelowna Art Gallery. Previously she was the Art Curator at the University of Toronto for eleven years. She has written extensively on historical and contemporary Canadian Art since the late 1970s.
